COLLEZIONE DI MANIFESTI ARTISTICI in NFT

Sostenete l’arte e diventate proprietari di un’opera d’arte digitale unica del progetto ARTCYCLE – Comunità in movimento. Nell’ambito del progetto sono stati realizzati manifesti artistici originali, creati appositamente per ARTCYCLE da artisti internazionali provenienti da Slovenia, Francia, Spagna, Polonia, Germania e Brasile. Ogni poster è ispirato ai temi della mobilità sostenibile, dello spazio urbano e dell’integrazione transfrontaliera e rappresenta la visione personale dell’artista sul movimento, la città e la comunità.

La collezione NFT comprende poster degli artisti:

Marcus Paschoalin (Brazil)
Marcus Paschoalin (Brazil)
Maša Gala (Slovenia)
Maša Gala (Slovenia)
Klemen Brun (Slovenia)
Klemen Brun (Slovenia)
Josephine Kaiser (Germany)
Aleksander Politański (Poland)
Antoine de Salaberry (France)
Bartłomiej Frączek (Poland)
Murdo Ortiz (Spain)

Le opere d’arte sono pubblicate come NFT (non-fungible tokens), ovvero registrazioni digitali uniche su blockchain che garantiscono l’autenticità, la proprietà e la tracciabilità dell’opera d’arte. L’acquisto di un NFT significa sostenere direttamente gli artisti e l’ulteriore sviluppo di progetti culturali indipendenti e pratiche artistiche contemporanee.

Acquistando un NFT entrerete a far parte della storia di ARTCYCLE e sosterrete l’arte che supera i confini, sia fisici che digitali.

– COLLEZIONE DI MANIFESTI ARTISTICI
Acquistando un NFT entrerete a far parte della storia di ARTCYCLE e sosterrete l'arte che supera i confini, sia fisici che digitali.

Durante l'evento MENI SE ROLA! presso il X center Nova Gorica,

a settembre abbiamo anche organizzato il workshop NFT NELL’ARTE. Il workshop è stato condotto da Mattia Cuttini come introduzione alle basi degli NFT con esempi pratici e interazione diretta. Durante il workshop, ha guidato i partecipanti attraverso il processo di creazione di un portafoglio, ha spiegato i principi di base del minting e ha mostrato come pubblicare e gestire opere d’arte sulla blockchain Tezos utilizzando la piattaforma objkt.com.

Il workshop ha combinato spiegazioni chiare con dimostrazioni dal vivo, consentendo ai partecipanti di comprendere il processo passo dopo passo e di sperimentarlo in tempo reale. I partecipanti sono stati incoraggiati a porre domande e a esplorare come le pratiche basate sulla blockchain possano essere integrate nel lavoro artistico contemporaneo. Il workshop ha offerto una panoramica concisa e accessibile degli strumenti e dei metodi che gli artisti possono utilizzare per entrare nell’ecosistema NFT.

MATTIA CUTTINI (1979) è un artista italiano la cui pratica interdisciplinare si colloca all’incrocio tra il design grafico e la tecnologia blockchain. Cuttini ha studiato tecnologia, per poi trasformarsi in un artista che utilizza diversi media che vanno oltre il visivo, tra cui la musica e l’arte performativa. Cuttini ha iniziato nel 1999 con il design, nel 2017 ha creato Kickstarter, nel 2018 ha intrapreso CryptoArt e ha ampliato la sua pratica utilizzando l’intelligenza artificiale. Il lavoro di Cuttini cerca di modellare artificialmente il naturale e di distorcere o trasformare il naturale in artificiale. La sua pratica artistica, sia visiva che acustica, è solitamente il risultato di una serie di interventi che variano in complessità. Le opere di Cuttini sono state presentate su SuperRare, KnownOrigin, Async Art e Medium. Lavora e vive in Italia.
https://www.mattiac.it/